viernes, 25 de enero de 2008

Reseña de Guilty.

Hola^^.Pues Beyond the sea que es un fanblog donde hacen reseñas de cd´s orientales ha publicado esto sobre Guilty:



El noveno álbum de estudio de Ayumi Hamasaki, fue lanzado el día 1º de Enero de 2008. Alcanzó el 2º lugar en los ranks de la Oricon y hasta ahora ya ha vendido 432,113 mil copias.Abriendo el álbum está la corta franja introductoria Mirror. La mezcla de rápida percusión, batidas y cuerdas de bajo tono son realmente interesantes, y ellas gradualmente construyen la explosiva segunda parte de la canción. Guitarras eléctricas y baterías nacen de pronto, y desaparecen con la misma rapidez que llegan.La transición para (don't) Leave me alone es óptima y fluye con los vocales de Hamasaki en un tono más bajo que el usual. La música se mezcla con una guitarra eléctrica mientras Ayumi lentamente sale de su 'zona de confort vocal', lo que hace esa una franja bastante única. Ella también es la percursora del tono más obscuro y serio que el álbum presenta.
talkin' 2 myself, sin dudas una de las canciones más agresivas del álbum, lentamente nace y después explota con un arreglo rock. La canción se ensambla muy bien en el álbum. decision surge después, compartiendo una estructura similar a la de talkin' 2 myself, con la diferencia de que posee un arreglo y uno estribillo más poderosos.-título GUILTY muestra un lado más vulnerable de Hamasaki. La franja es bastante singular, presentando guitarras eléctricas acompañadas de un piano y batería . La canción tiene un tono bastante obscuro y denso, casi prestando algunos elemntos del rock grunge alternativo. La música nunca 'sale del control', y aún así los vocales de Hamasaki no se cansan. La voz sussurrante en inglés durante los estribillos suena extraño al principio, pero no deja de ser una adición bienvenida.
fated es una óptima secuencia para GUILTY, visando que ambas poseen el mismo estilo, pero fated presenta un formato más amistoso y popular. La música sigue dentro del lado deprimente, y ese es sólo el comienzo de la dirección que el álbum toma.Together When... es una canción excelente y una de las mejores baladas emotivas que Hamasaki lanzó en mucho tiempo. La canción es llena de emoción y muestra un gran ejemplo de como el tiempo y ritmo pueden encorpar el mensaje que una música quiere pasar. La letra es realmente triste y hace todo hacerse más melancólico.La próxima canción es una perfecta manera de preparar el oyente para lo que está por venir. Marionette -prelude- es inquietante. La canción suena simple a principio, pero es muy efectiva. Una atmósfera similar a la de un juego de terror y supervivencia es construida, y con los sonidos de las cajas de música y los relojes antiguos oxidados, tu acabas siendo preparado para la próxima canción.
Marionette tampoco despunta y es una elaboración enorme de lo que el prelude ofrece. Es la canción más épica y grandiosa del álbum, incluyendo un arreglo más complejo y envolvente. La dinámica se extiende de las suaves batidas del inicio hasta la orquesta rock de los estribillos. Muchas cosas diferentes fueron unidas en esa canción, y el contraste formado funciona brillantemente hasta el final.The Judgement Day no es una franja tan preocupante en cuanto el prelude de Marionette, pero también tiene sus buenos momentos. El órgano se quedó perfecto en ese interlúdio, y la manera como el ritmo se queda más y más rápido en dirección la un tema más y más alegre, siempre es una sorpresa.Después de la transición de humores del interlúdio anterior, glitter surge con sus estribillos envolventes y un diferente sentimiento para el álbum. MY ALL también es una canción en el estilo festivo de glitter, y posee una excelente introducción con sus guitarras eléctricas . El interlude reBiRTH posee un ambiente introductorio y fluye de forma muy bonita mientras el piano y las cuerdas se encuentran.
última franja del álbum es una canción muy especial para Hamasaki. Se sabe que todo el álbum fue dedicado la una fallecida amiga, (Natsuki o Natsumi creo que se llamaba) pero untitled for her fue escrita especialmente para esa persona. La canción posee un sentimiento muy profundo con sus arreglos populares, y muestra una tentativa de mantener el álbum cerca de un sentimiento leve, pero al mismo tiempo triste. Misión cumplida: la canción realmente posee su lado más upbeat, pero todo que lo valla es simplemente sombrío. Hamasaki ciertamente consiguió pasar su mensaje.El álbum GUILTY recibió muchas críticas de personas que hallaron el álbum muy parecido con todo que Ayumi Hamasaki ya hizo, y ellos no están totalmente errados. Ella puede estar usando sus antiguos trucos nuevamente, pero eso nunca sonó tan bueno como ahora. El álbum contiene su material más emocional y serio hasta ahora; cada canción contiene excelentes melodías y letras. Diferente de su álbum anterior, Secret, las transiciones son muy más agradables y los interlúdios también. Las canciones de GUILTY suenan más trabajadas, y puedes notar que Hamasaki colocó mucho trabajo y sentimiento en ese álbum, pues el valor general de la producción es excelente. Sí, vosotros pueden decir que yo soy "culpable" por disfrutar de este albúm.^^

Pues esto espero que os sirva para saber mejor la canción que queréis que traduzca.Como aín quedan tres días para saber la ganadora, este fin de semana intentaré traducir End Roll y Monochrome porque me quedé con ganas^^.

créditos: Beyond the sea.

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